Ai Weiwei's Sunflower seeds at the Tate

Buika - Jodida pero contenta (Directo Cueva Candela 06)

Dia de la ira, lúltim espectacle de Marta Carrasco

Destino Salvador Dalí y Walt Disney

Claude Cahun

Hannah Arendt: ¿Qué queda? Queda la lengua Materna 3/3

Gotan Project - Confidences

Vivir su vida / Aguas de Marzo

Entrevidas

Paula Ilabaca Poetisa chilena en la Latinale 2007

"The artist is present" MARINA ABRAMOVIC

We never sleep - M.Angel Fernández Navarro (de Festín Canibal)

Nota: Mientras redactaba este texto recibí la noticia de la muerte José Luis Brea. Tras la conmoción y la tristeza, inmediatamente pensé en que debía dejar de escribir, y que hablar de imágenes, de películas o de ideas culturales no tenía demasiado sentido en un momento así. Pero después lo medité unos segundos y continué la escritura, sin modificar ni un ápice el texto, intentando hablar de imágenes… a pesar de todo. José Luis siguió hasta el último momento disfrutando del conocimiento y de la escritura. Miraba siempre hacia delante, hacia esa comunidad por venir de la que siempre habló. Pensé entonces que el mejor homenaje que podía hacerle en ese momento era continuar escribiendo el texto tal y como lo había comenzado, siguiendo el camino que él abrió. No es necesario decir nada más. José Luis habitará siempre cada palabra de las que escriba. Siempre ha sido un maestro. En la distancia y en la cercanía. Y ahora, desde el lugar sin nombre, lo seguirá siendo, para siempr e.]

Jamás podrán robarnos las ideas. Es lo único que no se llevarán. Lo tienes tatuado en tu cuerpo. Pero ya has olvidado por qué lo escribiste.

Recuerda a Alex. No lo olvides. Escríbelo sobre tu cuerpo. No lo olvides. Recuérdalo sentado frente a la pantalla, con la camisa de fuerza blanca y los ojos abiertos de par en par. Centro Médico Ludovico. Recuerda también las palabras del doctor Brodsky: “La prisión le enseñó la sonrisa falsa, las manos untuosas de la hipocresía, la sonrisa obsequiosa y baja. Le enseñó otros vicios, además de confirmar los que practicaba desde hacía tiempo.”

Allí las ideas todavía no se podían robar. Escríbelo. Escríbelo en el papel, escríbelo en la pantalla y escríbelo sobre todo en el cuerpo. Porque allí el cuerpo seguía siendo el lugar de la escritura. El cuerpo domado, docilizado, adoctrinado. Los ojos seguían siendo cuerpo. La retina se espesaba. Había que humedecerla. Los ojos eran un cuerpo abyecto. Un cuerpo que quería vomitar.

Allí había imágenes, es cierto. Pero aún estaba el cuerpo. Y el cuerpo contenía su deseo. Un deseo que era necesario contener desde la imagen. Pero un deseo que siempre permanecía. Sujetado, apresado, latente, a punto de explotar en cualquier momento.

Tatúalo en algún lugar visible: “allí había cosas que aún no se podían robar.” Si el tratamiento se hizo —si Alex se expuso a la línea de aquella pantalla— fue precisamente porque había cosas que no se podían robar. Lo dijo claramente el burócrata. ¿Acaso no lo recuerdas? Había que vaciar las cárceles de delincuentes habituales y violentos. Había que vaciarlas de gente corriente que no sabía sublimar los impulsos. Eso era fácil. Sólo había que contener el deseo. Pero con las ideas no se podía hacer nada. Recuerda las palabras del burócrata: “los presos políticos son incurables. El tratamiento no es efectivo con ellos.”

Luego lo olvidaste todo. Escribiste algo sobre tu cuerpo, pero el resto lo olvidaste. Y decidiste entonces, sólo desde el olvido, que las ideas podían robarse. Decidiste que el tratamiento Ludovico era excesivo. Y que había que buscar algo más sutil. Lo escribiste en algún lugar —esta vez ya lejos del cuerpo¬—. “El tratamiento Ludovico es demasiado obsceno. Hay en él una cierta tortura. El sujeto sigue consciente durante el proceso. Luego, mantiene esa consciencia y sabe que no es dueño de sus actos.”

En el tratamiento primigenio no existía la anestesia. Y se creaba una distancia insalvable entre el deseo del sujeto y la satisfacción de ese deseo. Una distancia de la que el sujeto era consciente. Era un corte brusco, una amputación. El sujeto vivía después para siempre sabiendo que había algo en su deseo a lo que no podía llegar. Y ese deseo de frenar la pulsión era fácilmente reconocible por el sujeto como el deseo del otro.

En tiempos de Alex uno tenía claro que lo habían invadido. Y eso hacía que el tratamiento al final fracasase. El otro, el enemigo, el invasor, el torturador, el manipulador, era visible. Había algo en lo que se mostraba a través de lo que era posible atisbar el tratamiento. Era un sistema de vigilancia, un sistema panóptico, pero más aún, era un sistema de espectáculo.

Y todo eso era así porque entonces aún las ideas no se podían robar. Se podían contener, encerrar en el cuerpo, aislarlas de lo social, pero no se podían arrancar. Era lo único arraigado en el sujeto. Todo giraba en torno a ellas. Había aún cosas que no se podían mover, por mucho que nos hicieran hincar las rodillas. Por mucho que nos engañaran. Había siempre algo que permanecía, un resto ineludible, un excedente de lo Real que manchaba el proceso. La idea, como una sombra, permanecía allí, y se mostraba.

Aunque el mundo fuera una ficción, aunque fuera una matriz virtual, aunque fuera un juego existencial… lo real siempre acababa apareciendo. La mancha siempre surgía al final. El crimen no era perfecto. Quedaba aún la huella. Porque entonces, hace ya muchísimo tiempo, aún quedaban ideas, y las ideas no se podían mover.

Pero tú lo olvidaste todo. Y supiste que podías escribir en tu cuerpo lo que quisieras sin mancharte las manos. Podías escribirte una historia. Y, después, olvidar. Y después de olvidar, comenzar de nuevo. Pero el cuerpo era peligroso. El cuerpo estaba demasiado fuera. En el cuerpo quedaban restos, quedaban huellas. Incluso aunque fuesen pistas falsas. Buscaste entonces el crimen perfecto. El crimen sin huellas. Asesinar una idea. Sin testigos, sin sangre, sin huellas, sin daños colaterales. Limpiamente. Y ese fue tu crimen más cruel. El crimen que ahora cometes todos los días.

Pero para ese crimen era necesario un proceso lento. Y nos preparaste a todos poco a poco. Ahora la pantalla ya no estaba fuera. Con el tiempo habías conseguido instalarla bien dentro. Habías creado allí también la torre de vigilancia. Fue quizá en ese momento cuando recordaste a Allan Pinkerton.1850. Un ojo vigilante. Y un lema: “We never Sleep”. Primera agencia de detectives. Y volviste a escribirlo. “We never Sleep”. Pero ahora con otro sentido, como el Quijote de Pierre Menard.

Nunca dormimos. Ni siquiera en el sueño. La vigilia había sido el inicio del detective moderno. Había nacido con el espacio privado. La policía ponía orden en el espacio público, pero no tenía acceso al interior. El interior entonces era lo que diferenciaba a los sujetos. Quizá entonces Pinkerton ya pensaba en el sueño del detective. En el verdadero espacio interior. “We Never Sleep.” Por supuesto. Porque quisieras ya entrar en los sueños.

Ahora, aquel anhelo moderno se hace fuerte. Y no hace falta que lo escribas en ningún lugar. Para Inception ya no hace falta la escritura. Ya no hay cuerpo sobre el que escribir. Esa película no es inocente. Nolan es la Reifenstahl del nuevo Reich. El del “capitalismo emocional” —Fernández Porta dixit—. Pero no es Matrix. No. No es tampoco Días extraños, ni Dark City, ni The Game, ni Existenz, ni siquiera El Show de Truman. No. Inception es mucho más peligrosa.

Entrar en la mente. Modificarla desde dentro. Modelarla, esculpirla, sembrar en ella ideas. Sin huellas, sin restos. Ésa es la aspiración moderna. Inception incorpora y hace suya las ideas del sistema. Inception muestra el sistema, pero no porque quiera mostrarlo, sino porque es el sistema. Inception es aquello que muestra.

Escribe Eva Illouz Intimidades congeladas. Y las últimas escenas de Inception —el sueño de tercer nivel— lo visualiza literalmente. El paisaje nevado. Y allí una cámara acorazada en las que están las intimidades del sujeto. Allí están las verdades, el origen de todas las ideas, todo lo que quisiéremos saber. En otros tiempos te hubieras quedado al margen. Pero ahora no. Ahora entras en la cámara. Abres la caja fuerte. Y sacas el objeto fetiche. El nuevo Rosebud, pero sin enigma. Obscenidad de la memoria panóptica. Pornografía neuronal. El plano ginecológico es una panorámica a su lado. Nunca algo más obsceno en la pantalla. Nunca una imagen más hiriente.

Y luego, para acabar, un guiño al sujeto. Un índice de lo Real. Una imagen-materia. Materia que gira y que supuestamente nos formula una pregunta. La única en toda la película. Una pregunta retórica. Una pregunta cuya respuesta ya todos sabemos.

El crimen ha sido consumado. Ahora sí, esta vez de verdad: “Nuestro propio crimen sería perfecto, ya que no dejaría huellas y sería irreversible” (Baudrillard).

Gira, gira y gira.

Y ahora ya puedes borrarlo todo.

Pearls And Tears - Andreas Vollenweider - 1989

Semiotics of the Kitchen

El Sueño del Caracol

Simone de Beauvoir. No se nace Mujer 1/5

Film EL CONVOY (Etty Hillesum) - En Europa como en casa (ES)

Film EL CONVOY (Etty Hillesum) - En Europa como en casa (ES)

El miedo, la vulnerabilidad, la solidaridad, y el testimonio de lo sagrado a través de la escritura. Un documento fílmico propicio para considerar, los actuales episodios de segregación en Europa.

Hugo Mujica - Entrevista en Una Belleza Nueva 5 de 6

Poesía y pensamiento. Una vez más el poeta invitando a celebrar la posibilidad de contacto.

Justine

Entre Chantal Akerman y Laurence Durrell, Vanesa Varela muestra una perspectiva de la identidad femenina y su construcción.

Hugo Mujica "Una interioridad abierta"

Marina Abramovic, un'arte di performance..

"Pasodoble" . Miquel Barceló

La filmación puede verse completa en Caixa Forum Barcelona hasta el 9 de enero de 2011.
Viéndole actuar se abre el deseo de contemplar la naturaleza de su obra.

Recordando a Lorelei Sein (Viena 1959 -Barcelona 2003)

Conocí a Lorelei Sein durante unos cursos de expresión artística en 1999 y compartí con ella años de formación, en los que disfruté de su amistad y su generosidad.
Sus amigas fuimos la familia que heredó sus escritos y cuadernos de pinturas, tras su súbita muerte en Abril del 2003.
De sus escritos rescato este deseo: "Que tu alma suene en tu voz como un árbol de luz".

Edith Piaf Non, Je Ne Regrette Rien en español

Origen: soñar; crear; ser

Origen de Christopher Nolan es una inteligente, compleja y trepidante metáfora sobre la capacidad de crear, plena de símbolos, con un discurso que invita a ver la película por segunda vez con ánimo de desentrañar enigmas.
Una curiosidad: los soñantes o cazadores de sueños , se despiertan con el estribillo de una canción de Edith Piaf cuyo final invita a saldar las cuentas con el pasado y empezar de cero.

Clarice Lispector, una iniciación.

"Tengo que no indagar en el misterio para no traicionar el milagro. Quien escribe o pinta o enseña o danza o hace cálculos en términos de matemática hace milagros todos los días. Es una gran aventura y exige mucho coraje y devoción y mucha humildad. Mi fuerte no es la humildad en vivir, Aunque con límites. Pues el día en que pierda dentro de mí mi propia importancia -todo estará perdido-. Mejor sería la soberbia, y está más cerca de la salvación quien piensa que es el centro del mundo, lo cual es un pensamiento idiota, desde luego. Lo que no se puede es dejar de amarse a sí mismo con algún impudor."
Así hace hablar Clarice Lispector a Loreley, el personaje de "Aprendizaje o el libro de los placeres". Quizás una posibilidad de iniciarse en la extraña belleza de su escritura.

Los libros y la noche. (de Por Laberintos))

El texto de Borges y la filmación de Tristán Bauer, forman parte de la la exposición Por Laberintos, que hasta el 9 de Enero del 2011 puede verse en Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona.
Comparto así el regalo que una admirable amiga me hizo.

Transposicion Pipilotti Rist- Diseño 1

Louise bourgeois rétrospective à beaubourg. Paris

">Las conexiones que hago en mi obra son conexiones a las que no puedo enfrentarme.En realidad, son conexiones inconscientes.El artista tiene el privilegio de estar en contacto con su inconsciente, lo cual supone un verdadero don. Es la definición de la cordura. Es la definición de auto-realización"
Louise Bourgeois

Estimulante Pipilotti Rist

Pipilotti Rist ha llegado a Barcelona para quedarse hasta comienzos de noviembre.
Una deliciosa exposición nos permite adentrarnos en los frescos y sugerentes trabajos de esta artista suiza.
"El artista debe desaparecer para que la gente se adueñe del arte" Titulaba con su declaración una entrevista a propósito de la exposición, que es una de las propuestas estimulantes para quienes tomamos los caminos de la creatividad al pie de la letra libre.

Creatividad y escritura

La realidad exterior e interior esta organizada por principios diferentes. El aprendizaje de la vida sucede entre ambas, allí se despliega nuestra creatividad. Gracias a este espacio logramos descargar tensiones; experimentar nuevas maneras de estar en el mundo; inventar soluciones originales o particulares, para resolver los desafíos que nos confrontan.
En este espacio sin interferencias exteriores la escritura creativa emerge libremente, dejando aflorar todo lo que acude a nuestro pensamiento, guiada por el placer de lo que surge, y sin juzgar. Luego vendrá el tiempo en el que reescribiremos el texto para el destinatario o el público.
Didier Anzieu habla de cinco fases principales en la creatividad literaria: El sobreogimiento interior, en el que el autor se vuelve hacia sí mismo; la percepción del material que aparece: imágenes,sueños; la combinación de éste con materiales conocidos; su composición; y finalmente su exposición al lector.
En ocasiones, el momento oportuno para la escritura es precedido por una crisis interior, que contribuye a revelar aspectos de nuestra propia capacidad creadora, insospechados hasta entonces.

El Diario Creativo

Un revolucionario método para desarrollar la creatividad y entrar en contacto con lo más profundo de uno mismo.
Las actividades de El Diario Creativo se basan en ejercicios escritos y dibujos cuya realización no requiere de ningún talento especial. Bastan un simple cuaderno de notas y unos lápices de colores para interpretar tus sueños, explorar tus sentimiento y anhelos más profundos y descubrir tus vastos recursos internos.
Un modo de generar recursos estimulante, que potenciará tus capacidades.
El domingo 21 de Marzo, a las 11,30 hs comentare la propuesta y compartiremos una breve experiencia de esta actividad en las jornadas organizadas por la Fundaciodeixalatevaemprenta.org

Deixa la teva emprenta

Descobreix com les teràpies alternatives poden millorar la teva qualitat de visa. Prova-les en un sol cap de setmana per poder triar quina es la millor per la teva salut i ànim.
Desprès d’una primera trobada amb gran èxit a Barcelona Deixa la Teva Empremta.org organitza a Manresa, al Barri de la Balconada, els dies 20 i 21 de Març, la 2a trobada de Teràpies Alternatives, amb la col•laboració de les entitats del barri.
Durant aquest cap de setmana complert els participants podran gaudir de una mostra de multitud de teràpies alternatives o complementaries. Reiki, Arteterapia, Cretividad,Técnica Metamòrfica, Craneo Sacral, Risoterapia, Constel•lacions Familiars, Rebirthing, Teràpies amb Àngels,..... Seran explicades algunes d’elles en conferencies i altres posades a disposició del públic, de manera activa.
L’objectiu es arribar al màxim de persones, tant terapeutes de la comarca com a públic interessat en aquests temes, de la manera mes fàcil i assequible possible, donant facilitats de contacte entre tots, a part de passar un cap de setmana diferent i enriquidor per a tots els participants.
També es recolliran aliments com a col•laboració en la campanya de la Plataforma Solidaria de Manresa que seran destinats a les famílies manresanes amb carència de recursos. Es necessiten aliments envasats que no necessitin conservació com llet, arròs, llegums, pastes, conserves ...

Per un barri sà i solidari.
Lloc: instal•lacions veïnals de la Plaça Oleguer Miró s/n
La Balconada
Manresa
Abonament amb dret a tots els tallers i sessions pràctiques.
Dia complert 10 €
Nomes Tarda 6 €
Totes les conferencies son gratuïtes.
Inscripció per terapeutes i programa d’activitats a:
www.deixalatevaempremta.org
mail: deixalatevaempremta@gmail.com
Telèfons de contacte 610860461 Eulalia
Agraïm sincerament la generositat i col•laboració de les entitat veïnals de la Balconada:
Associació de Veïns La Balconada, Punt Òmnia La Balconada, El nord de la Dona, Estels de Vida, Plataforma Ciutadana de Solidaritat de Manresa.